原標題：在書中，開啟美的旅程

　　書籍裝幀，是一種將內(nèi)容、形式和功能融為一體的藝術(shù)。從主題提煉到風(fēng)格確立，從材料制備到工藝選擇，從封面設(shè)計到版式布局……一本書的誕生，傾注了書籍裝幀藝術(shù)家的心血與巧思，是一次對技術(shù)、美學(xué)和文化的深刻探索之旅。

　　在數(shù)字化閱讀深入生活的當(dāng)下，紙質(zhì)書籍的設(shè)計顯得尤為重要。它不僅是信息的載體，更體現(xiàn)了一種審美情趣與生活方式，在彰顯創(chuàng)作者的思想觀念與審美追求的同時，以其獨有的物質(zhì)性為人們提供了無可替代的閱讀體驗。

　　日前，第三屆書籍裝幀藝術(shù)展覽在浙江省海寧市舉辦，由全國各大藝術(shù)院校師生及藝術(shù)家創(chuàng)作的百余件書籍裝幀藝術(shù)作品，在錢君匋藝術(shù)研究館、徐邦達藝術(shù)館集中亮相。創(chuàng)作者們力求以多元的視角和多樣的設(shè)計手段拓展紙質(zhì)書籍的內(nèi)涵與外延，生動展現(xiàn)出當(dāng)代書籍裝幀藝術(shù)的獨特魅力與蓬勃活力。

　　尋求“多維度的表達”

　　“在人們的印象中，‘書籍裝幀’通常等同于書籍的封面或版式設(shè)計。而今天的書籍裝幀藝術(shù)家，往往需要介入前期策劃、中期設(shè)計、后期印刷等書籍生命的整個周期，甚至完全不依賴其他文本作者，獨立完成一本書的所有內(nèi)容。”中國美術(shù)家協(xié)會插圖裝幀藝術(shù)委員會主任田忠利表示，隨著“書籍裝幀”概念的不斷延展和深化，藝術(shù)家不再僅僅是書籍形式的創(chuàng)造者，也是書籍內(nèi)容的構(gòu)建者和傳播者，這一變化無疑為其創(chuàng)造力的發(fā)揮提供了更加廣闊的空間和舞臺。

　　縱觀本屆參展書籍，涵蓋文學(xué)、歷史、科學(xué)、藝術(shù)、生活等諸多領(lǐng)域，除了主題內(nèi)容多樣，其設(shè)計表達的豐富性和獨創(chuàng)性是最大的亮點。從裝幀藝術(shù)創(chuàng)新的視角去觀察，溯源其背后的創(chuàng)作邏輯，大致可以分為兩大主要路徑：一是以材料創(chuàng)新激發(fā)多感官體驗，二是以形式創(chuàng)新傳遞豐富內(nèi)蘊。

　　試看鄒強的作品《歷史的痕跡》，該書通過對諸多中國古代遺跡的刻畫，展現(xiàn)了中華民族的厚重歷史。為了凸顯書籍的斑駁、古樸之感，藝術(shù)家采用了歷經(jīng)十?dāng)?shù)年風(fēng)吹日曬的舊書頁碎片作為封面，其上布滿的苔蘚和嵌入其中的桂花枯枝皆是自然形成，巧妙地將“時間”這一概念進行了具象化呈現(xiàn)。葉盈盈的《后土之間》形如一方土塊，當(dāng)讀者翻開書頁，便會聞到由特殊再生紙所散發(fā)的草木香氣，仿若置身自然鄉(xiāng)野。李巖的《逐夢寰宇問蒼穹》則以透明亞克力材料作為書頁，彰顯出濃郁的科技感與未來感。這些可觸可感的材質(zhì)細節(jié)不僅與書中內(nèi)容形成呼應(yīng)，更為作品帶來了十足的藝術(shù)張力。

　　除了材料語言的拓展，展覽中的許多作品還展現(xiàn)出設(shè)計形式的創(chuàng)新與突破。如陳潔瑩的《蟬鳴樹語》聚焦了蟬絢爛而短暫的生命軌跡。書籍的裝幀方式采用經(jīng)折裝，當(dāng)書本徐徐展開，一棵參天古樹好似拔地而起，貫通全書首尾。由樹根處為起點向上閱讀直至樹冠，可見蟬從卵枝到若蟲，再經(jīng)歷脫殼變?yōu)槌上x的歷程。經(jīng)由巧妙的形式設(shè)計，生命的輪回在書頁間流轉(zhuǎn)，詮釋出動人的自然之力。

　　此外，范一諾的《圣甲蟲》借助不同色彩書頁的拼接表現(xiàn)時間的流逝，以此象征甲蟲辛勤勞作的一生。各個頁面看似構(gòu)圖單一且不斷重復(fù)，卻是以“做減法”的設(shè)計手段彰顯無聲的力量。鄭崇銘的《鱀復(fù)來歸》講述了白鱀豚的生存故事，頁面上方的藍色部分象征白鱀豚在長江中的活動范圍，隨著章節(jié)的推進，其色調(diào)逐漸變淡，圖像越發(fā)模糊，以此警示白鱀豚正逐漸離我們遠去。

　　值得一提的是，上述書籍中有許多僅容納了少量文字信息，甚至完全脫離了文本的限制，藝術(shù)家僅借“書”的形式與面貌來傳遞自己的所思所感。這類作品既是書籍，也可看作獨立的藝術(shù)裝置，呈現(xiàn)出書籍裝幀與其他藝術(shù)門類相互融合的發(fā)展趨勢。

　　精耕“有溫度的設(shè)計”

　　什么是好的書籍裝幀藝術(shù)作品？也許每位創(chuàng)作者都有屬于自己的答案，但其中必然包含一個要素，那就是為讀者帶來舒適的閱讀體驗。正如中國美術(shù)家協(xié)會插圖裝幀藝術(shù)委員會副主任武將所說：“作為一名書籍設(shè)計者，首要應(yīng)站在讀者的立場去思考，強調(diào)作品的功能性和體驗感，不僅要敢于在表現(xiàn)形式上積極探索，更需要精耕那些人性化的、有溫度的設(shè)計。”

　　由朱珺設(shè)計的《文本與圖式》，是一本記錄了十余位油畫家與兩位文學(xué)家對話的文獻集。其外觀采用較為傳統(tǒng)的裝幀樣式，當(dāng)讀者打開書本仔細翻閱時，能夠感受到潤物細無聲的舒適之感。全書以“檔案盒”為設(shè)計靈感，頁面中反復(fù)出現(xiàn)的對話框、文件夾、表格等視覺符號，不僅提示了作品主題，更使得大量瑣碎的文字信息排列有序、疏密有致，且富有層次，有效提高了讀者的閱讀體驗。《譚平1972—2022》是對藝術(shù)家譚平從藝50年間的千余件作品的匯編。該書的設(shè)計者劉馨元在排版之初通過精確的網(wǎng)格設(shè)計，將不同尺幅的作品進行比例上的調(diào)節(jié)與規(guī)范，使其在清晰呈現(xiàn)的同時，為讀者較為真切地展現(xiàn)出作品間的懸殊比例。類似的案例還有很多，如潘焰榮的《奇跡之境：藝術(shù)家手作書》以富有節(jié)奏的編排方式介紹了50本藝術(shù)家手作之書，書與書之間用黑色薄紙間隔，以便讀者區(qū)分。孫曉曦的《做：中國2021》收錄了108位當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作方案，藝術(shù)家的名字按姓氏字母排序出現(xiàn)在書口上，便于讀者檢索，內(nèi)文也以橙色和黑色區(qū)分不同語種，使閱讀更加流暢。

　　設(shè)計的“溫度”不僅反映在書籍的編排細節(jié)上，還體現(xiàn)在對特定讀者群體閱讀習(xí)慣的關(guān)照中。《竹事三考》是一本介紹中國傳統(tǒng)竹器與竹匠的書籍，創(chuàng)作者徐如楓在設(shè)計前期走訪紹興時發(fā)現(xiàn)，這里的竹藝匠人大多年過耄耋，文化程度有限，且慣用我國曾經(jīng)試行的“二簡字”。因此，她在書籍的設(shè)計中有意加入了許多“二簡字”注釋及相關(guān)裝飾元素，希望這些老匠人也能輕松讀懂這本記錄了自己人生故事的書。

　　一件件書籍裝幀藝術(shù)作品以其獨特的方式激活了人們的感官，觸動著人們的心靈，成為連接創(chuàng)作者與讀者的紐帶。藝術(shù)家們以匠人之心營造書籍之美，不僅是對傳統(tǒng)閱讀習(xí)慣的致敬，更為讀者帶來了全新的審美體驗，向人們展現(xiàn)出書籍裝幀藝術(shù)的無限可能。

　?。ū緢笥浾?nbsp;榮 池）

　　《歷史的痕跡》 鄒強

　　《文本與圖式》 朱珺

　　《野花房子》 甘瑋

　　《后土之間》 葉盈盈

　　《鱀復(fù)來歸》 鄭崇銘

　　《竹事三考》 徐如楓

　　《蟬鳴樹語》 陳潔瑩

　　《做：中國2021》 孫曉曦