劉昌宇

　　敦煌，因莫高窟而興，莫高窟又因豐饒多姿的古壁畫聞名天下。撫今追昔，透過那一張張滄桑悠遠的窟中繪畫，我們得以管窺中國古代工匠對繁復色彩的高蹈運用。帶著一份莊重，欣然翻開《中國傳統色：敦煌里的色彩美學》，從中進一步領略到國人對色彩美學的執著偏好，也因此映照出中國人大氣而優雅的性格底色。

　　書中，作者在探索中國色彩美學史的發展路徑上，先是簡要回顧了國人對色彩文化的尊崇，接著以敦煌作為藍本，以其37座洞窟108幅壁畫、彩塑為由頭，追溯了自北涼起至元代的12段歷史時期，中國工匠因色彩的嫻熟運用，創建出的泱泱敦煌美學圖景。作者高度概括了這12段歷史時期敦煌石窟不斷發展壯大的歷程，總結了各時期敦煌壁畫藝術由簡單到復雜，由青澀到成熟，直至漸入佳境的創新之路。在作者的筆下，不同時代敦煌壁畫的用色各有千秋，各個朝代的繪畫風格和顏色基調各有不同，所以在壁畫的色彩和表現力上，鮮明呈現出不同的風貌和各個朝代的特點——北魏濃郁、西魏清雅、隋唐明艷、五代鮮麗、宋代溫和、元代簡淡。總之，不同時代的敦煌壁畫，既守正又創新，借助五彩斑斕的繪畫藝術，已然在整個美術史和文化史上，形成了熠熠生輝的中國傳統色譜系。

　　曠古幽深的敦煌壁畫，繪制著各民族的生活史和精神成長史，也成為中國傳統色彩集大成者的重要代表。它通過一窟、一畫、一塑里的精描細繪，每每于濃淡相宜中，將中國人對色彩美學的深刻理解、對五彩生活的殷殷向往，出神入化地表現了出來。品讀本書，深化了我們對色彩美學的認知，對以敦煌壁畫為代表的中國傳統色，亦有了全新的認識。

　　感而慨之，作者以春秋筆法，在呈現敦煌無與倫比的繪畫藝術之時，亦意蘊豐贍地揭示出中國傳統色的深厚內涵：它們不以光鮮亮麗的外表取勝，而是在盡力展現中國繪畫多姿之美的同時，一并將那個時代的文化、經濟的繁盛一一展現。由是觀之，中國傳統色，是絢麗之色，也是文明之色。充分體現出國人海納百川的文明氣度，正是得益于這種有容乃大的文化襟懷，才最終造就出如此絢爛至極的繽紛國色。

　　漫步敦煌，流連在莫高窟氣象萬千的色彩世界里，那種撲面而來的美學意趣，深深震撼著我們的心靈。敦煌色，永不消逝的中國傳統色，喚起了大眾對美的感知，沉醉其間，是享受，更是高尚的精神陶冶。

　　（《中國傳統色：敦煌里的色彩美學》，郭浩著，中信出版社出版）