藝術界“馬可·波羅”經典之作蘇立文《中國藝術史》出中文版

　　蘇立文與張大千（左）。

　　蘇立文（左二）和吳環（左三）結婚紀念照。

　　《中國藝術史》

　　在全世界都擁有大量知音的中國藝術，在學術圈也不乏進行專門研究的學者，牛津大學榮休教授邁克爾·蘇立文（1916—2013年）就是其中一位。曾擔任美國斯坦福大學東亞美術系主任，也是英國牛津大學榮休教授的蘇立文，長期致力于向西方讀者介紹中國藝術，不僅在專業領域成績斐然，其富有傳奇性的一生更與中國藝術密不可分。由于將一生奉獻于中國藝術的研究與傳播，蘇立文有“藝術界的馬可·波羅”之稱。

　　19世紀后期，伴隨著中國文物和藝術品的外流，歐美國家對中國藝術史的研究也隨之發展。通過翟理斯、喜龍仁、福開森等學者的研究和譯介，初步建立起中國藝術史的研究領域。但這時的研究還有一些不足，有待后繼學者修補、完善。二戰后的學者繼續推動海外中國藝術史研究，他們與各地的藏家和學者積極互動，在語言能力和對作品、文獻材料的掌握和解讀上都超越前人。蘇立文與高居翰、方聞、傅申等人共同成為這一代學者的代表。

　　已有8個英文版本 被名校當作中國藝術史教材

　　蘇立文首版于1961年的著作《中國藝術史》，以中國不同的歷史時期為線索，按照器物、繪畫、書法、建筑等不同門類，反映自石器時代至21世紀初的中國藝術全景，并配有410幅高清插圖，展示歷代藝術珍品。該書自1961年首版以來，多次再版，成為美國耶魯、普林斯頓等多所大學中國藝術史的教材，至今沿用不衰。藝術史家、芝加哥大學巫鴻評價其是“實為學習中國藝術歷史過程的最全面而精煉的入門讀物”。

　　2022年6月，全新修訂的《中國藝術史》由上海人民出版社·世紀文景推出，這是作者邁克爾·蘇立文教授生前最后一次修訂的版本，不僅增加了書法、女性及21世紀當代藝術，譯文和插圖也有全面升級。

　　《中國藝術史》在數十年間多次更新修訂，英文版本至今已先后有八個版本。一方面，蘇立文教授堅持以作品本身為藝術史研究的“底線”，始終沿用按照時代、類型的寫作框架，盡可能全面、清晰地介紹中國藝術作品。另一方面，隨著研究進展、方法轉型、視野拓寬，本書在每版更新中都吸收學界最新成果、充實內容。文景本次推出的全新修訂版，以蘇立文生前最新修訂的英文版為基礎，其中對書法篆刻、女性藝術家以及當代藝術的研究成果有大量增補。本次中文版更新，也對譯文進行了修訂，并改善了書中近百幅插圖質量，閱讀體驗有全方位提升。蘇立文教授以全面的視野與細致的文筆，編織出中國藝術發展的圖卷。無論對中國藝術史的初學者或愛好者來說，都是一本不能錯過的通史讀本。

　　抗戰中與中國結緣 在四川結識張大千等藝術家

　　蘇立文1936年至1940年在英國劍橋大學攻讀建筑學。畢業后不久，24歲的蘇立文作為國際紅十字會英國分會的志愿者，被派往中國幫助中國人民的抗日戰爭。蘇立文結識了同是志愿者的吳寶環（后改名吳環）。兩人很快墜入愛河，后結為夫妻。

　　1942年，在吳環的推薦下，蘇立文擔任考古學家、華西協和大學教授兼博物館館長鄭德坤的英文助手，并結識了許多因為戰亂而聚集在四川的藝術家，其中包括張大千、吳作人、黃賓虹、丁聰、葉淺予、關山月、龐薰琹等。學習建筑的蘇立文，從此走上了學習漢學和研究、收藏中國藝術的漫漫長途。

　　抗戰勝利后，蘇立文偕夫人返回英國。與中國藝術深深結緣的他，選擇到牛津大學繼續學習中國藝術史。1950年，他前往美國哈佛大學攻讀博士學位，隨后完成博士后研究。中國藝術史研究當時在英美并非顯學，蘇立文的學習生活一度相當艱苦，吳環也要時常外出工作貼補家用。妻子不僅在生活上支持他，幫助他跨越語言的隔閡，還通過自己的文化修養，使蘇立文這個異鄉人對中國藝術與文化有了更深刻的理解。

　　在研究中國古代藝術的同時，蘇立文也持續關心現代藝術。最初返回英國時，他還帶著幾年間積累的有關現代藝術的資料，但不幸遺失。此后龐薰琹幫蘇立文向中國藝術家收集資料并寄送到英國。與蘇立文素未謀面的黃賓虹在聽聞后，還特意寄去一幅小畫。

　　這些心血的最終結晶，是1959年出版的《20世紀的中國藝術》。蘇立文曾說，“五十到七十年代里，西方對中國藝術幾乎毫無興趣。”這本書在出版后的很長一段時間里，都是這一題材唯一的西方語言敘述。

　　上世紀八十年代，年屆七旬的蘇立文返回牛津大學，隨后榮休，但他并未停止工作。上世紀九十年代起，蘇立文的幾部主要著作陸續被翻譯為中文，他也多次到中國開設講座、參與研討。

　　與蘇立文相伴60年的愛人吳環晚年罹患阿爾茨海默癥，蘇立文除了參加學術活動，平日里還承擔起照顧妻子的重任，直至她2003年逝世。10年后的2013年9月，97歲高齡的蘇立文在英國逝世，而在去世一個多月前，他還親自參加了《20世紀中國藝術與藝術家》在上海書展的發布會。

　　封面新聞記者張杰 世紀文景供圖